文房清供,独取梅、竹、兰、菊四君者无他,则以其幽芳逸致,偏能涤人之秽肠而澄莹其神骨。
这是明代黄凤池在所辑的《梅竹兰菊四谱》小引的文字。此后,梅兰竹菊四君子的称呼逐渐广为流传,分别寓意傲、幽、坚、淡的理想人格,作为历代文人感物喻志的象征,成为了诗词和书画中最常见也是最经典的主题。吴江博物馆从馆藏中挑选出描绘“梅”“兰”“竹”“菊”的精品绘画,分别进行专题线上展览,通过绘画作品感悟古代文人所向往的高洁品德。
梅花花期在冬春季,能承受一定的低温和冰雪,这种在恶劣环境下生存,冒风雪凌寒而开的特质,使梅花成为了傲骨的代表。本期“高洁志士——吴江博物馆梅兰竹菊绘画展”第一期,精选馆藏5幅梅花图,配以历史上各种梅花典故诗文,让我们领略文人笔下的梅花风姿。
梅,天下尤物,无问智贤愚不肖,莫敢有异议。学圃之士,必先种梅,且不厌多,他花有无多少,皆不系重轻。
——南宋·范成大《梅谱》
(一)
《盆梅图》
年代 清
作者 蒋宝龄
类别 纸本设色
尺寸 118.5×26.3厘米
蒋宝龄,字子延、霞竹,号琴东逸史,江苏昭文(今江苏常熟)人,后寓上海。布衣。工诗,善画。道光三年,吴江、震泽大水, 王之佑作记事诗,宝龄补图。
款 识
高才尺许势杈牙,老伴空山处士家。只待春回冰雪里,苔枝也看着新花。钱几山盆梅图,蒋宝龄。
钤 印
南沙草衣(白)
画中主体为一梅花盆景,梅花枝干苍劲虬曲,上缀有梅花点点,皆以水墨描绘。前方的植物和茶壶,则分别以色彩赋之,与墨梅形成对比。
∕∕ 梅花故事之梅花妆
传说南朝宋武帝的寿阳公主在含章殿屋檐下休息时,有一朵梅花落在公主额上留下5瓣花形,拂之不去,皇后闻讯也好奇能留多久。结果这个梅花印记过了3天才洗掉。宫女们口耳相传,争相仿妆,这就是梅花妆的由来。寿阳公主后来也因此被奉为梅花花神之一。
(二)
《墨梅图》
年代 清
作者 徐达源
类别 纸本水墨
尺寸 100.5×42.5厘米
徐达源(1767—1846),字岷江,一字无际,号山民,别号小峨山人,吴江黎里人。太学生,候选布政司理问,改翰林院待诏。与其妻吴琼仙同为袁枚弟子。善画墨梅。著有《黎里志》《吴郡甫里诗编》《涧上草堂纪略》《紫藤花馆文稿》《新咏楼诗集》等。
款 识
朝来蓦见一枝横,却共榴花照眼明。冷蕊不教五月落,任他玉笛弄声声。牧园先生正之,时戊子五月,达源并题。
钤 印
达源私印(白) 小峨山人(朱)
作品以淡墨画出梅花主干,再以浓墨勾出梅枝,在枝头以细笔勾勒出梅花花瓣。画面整体浓淡相间,疏枝浅蕊,表现出梅枝苍劲孤傲与梅花清丽脱俗的风貌。
赠范晔诗
[南北朝]陆凯
折花逢驿使,寄与陇头人。
江南无所有,聊赠一枝春。
这首诗流传甚广,据记载,陆凯与范晔是好友,曾自江南寄梅花一枝至长安与晔并赠此诗。寥寥20字短诗,道尽真挚友情。
(三)
《梅花》
年代 清
作者 钱梅生
类别 绢本水墨
尺寸 径25.5厘米
钱梅生,名凤鸣,号海鹤外史,江苏太仓人,咸同时人。
款 识
橅鲁宋贵画意,辛未夏五月,梅生并志。笛里寒梅蕊自开,几年风雨不生苔。山窗夜半禅初定,应喜无香触鼻来。
钤 印
钱凤鸣印(白) 娄东梅生书画(白)
画家在团扇上安排画面,以水墨描绘斜出几支梅花,前后错落,浓淡有致,繁英点点,或含苞或绽放,形态各异。整体画面布局构思精巧,详略得当,画风简洁洒脱。
∕∕ 梅花故事之梅妻鹤子
北宋诗人、著名隐士林逋长期隐居西湖孤山,终身不仕不娶,传说他在居处植梅养鹤,自称以梅为妻,以鹤为子,因此有了“梅妻鹤子”的雅号,被后世奉为梅花花神。林逋《山园小梅》中的“疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏”两句,是著名的咏梅诗句。
(四)
《春梅寒雀图》
年代 清
作者 许涵
类别 纸本设色
尺寸 132×60.7厘米
许涵,字若千,生平里籍不详。疑为嘉道时人。
款 识
许涵写。
钤 印
许涵之印(白) 若千(朱)
画家以工笔技法,描绘了雀鸟在梅枝与山石间栖息的场景。雀鸟形态各异,三两聚集,突出活跃之态,整幅画动静结合,工整精巧。
这两首是历史上著名的咏梅词,题名“暗香”“疏影”即出自林逋的咏梅诗。“犹记深宫旧事”一句,正是写寿阳公主额上落梅的传说。
(五)
《红梅图》
年代 近代
作者 姚虞琴
类别 纸本设色
尺寸 130.3×40.1厘米
姚虞琴(1867——1961),名瀛,号景瀛,仁和(今浙江余杭)人,久居上海。诗画书法俱擅。
款 识
彊村先生七旬眉寿,丙寅秋七月,虞琴瀛顿首写祝。
钤 印
姚虞琴(白) 姚景瀛印(白)
作者以墨色画出虬曲的枝干,枝干之上是朵朵深浅不一的红梅,梅花的红与枝干的墨色形成对比,生动灵巧,仿佛有一股梅香袭来。整体设色清雅,浓淡相宜,风格清丽飘逸。