铜 / 镜 / 纹 / 样 /
代美人愁镜
—— 唐 · 李白
美人赠此盘龙之宝镜,烛我金缕之罗衣。
时将红袖拂明月,为惜普照之馀晖。
影中金鹊飞不灭,台下青鸾思独绝。
稾砧一别若箭弦,去有日,来无年。
狂风吹却妾心断,玉箸并堕菱花前。
镜子是辅助人们整理仪表的重要工具,现代人们使用的镜子多为玻璃制造,那么在玻璃尚未普及的古代,人们如何照见自己的容貌装束呢?
展品 | 唐 刻花双凤葵花铜镜
苏州湾博物馆藏
唐太宗李世民曾说过,“以铜为鉴,可正衣冠;以史为鉴,可知兴替;以人为鉴,可明得失。”古人发现铜经过精心打磨后表面会变得十分光洁,可以映出自己的模样,便采用铜作为镜子,由是还衍生出专门打磨镜子的职业,这些匠人走街串巷,用精湛技艺让铜镜焕发清晰光彩。
追求精致的古人还喜欢在铜镜背后饰以各种当下流行的精美纹样,小小的铜镜,不仅能映照出人的容貌,更承载着时代的文化,以独特的艺术风格,勾勒出不同时期的社会风貌与精神追求。
汉代国力强盛,思想文化活跃,或许是受黄老之学与“天人感应”思想影响,铜镜纹样充满浪漫神秘的宇宙观。
展品 | 汉 四神博局纹铜镜
苏州湾博物馆藏
博局纹源自六博棋盘,其核心特征是以T、L、V形符号构成几何框架。将博局纹与各类纹饰组合,构建出天圆地方、星宿有序的宇宙世界,是汉镜艺术的精髓,亦展现了汉人对世界的探索精神。
唐代开放包容,铜镜纹样转向关注现实生活,注重写实与多元融合。
展品 | 唐 海兽葡萄纹铜镜
苏州湾博物馆藏
这些以海兽作为纹样构成的铜镜融合西方元素,印证了当时东方与西方的文化交流,亦彰显大唐的包容气度与文化自信。
宋代铜镜注重实用,纹样质朴,充满生活气息。镜体轻薄,纹饰多为花鸟鱼虫、人物故事与山水楼阁。花卉纹描绘自然之美,人物故事纹展现市井生活,山水楼阁纹蕴含文人雅趣。
展品 | 宋 菱边缠枝牡丹纹铜镜
苏州湾博物馆藏
这面来自宋代的铜镜边缘呈菱花状,中央为桥形钮。镜背装饰以缠枝牡丹纹为主题,枝蔓卷曲缠绕,末端绽放四朵盛开的牡丹,均匀分布在镜面四周。此镜造型规整,工艺精湛,品相完好。
关于缠枝花纹的起源,学界存在两种主要观点:其一认为源自战国云气纹,这种纹样在汉代演变为二方连续和四方连续图案,常见于丝织品和漆器装饰,并与植物纹样结合,初步形成缠枝纹样;其二则认为与佛教传入中国有关,是伴随佛教艺术传播而来的装饰形式。
从汉代的神秘宇宙观,到唐代的开放包容,再到宋代的文人雅趣,汉、唐、宋三代铜镜纹样各自以独特风格,成为中华民族文化传承与发展的生动见证。